Con motivo de que en el proximo mes de Febrero los Premios mas importantes de la industria del cine seran otorgados, me parece el momento de reseñar uno de los films mas importantes que se dieron cita en la pasada edicion; "Truman Capote", sobre el escritor del mismo nombre, lo que me ofrece la ocasion de acercarme levemente a una figura clave de las letras del pasado siglo, en forma de biopic centrado en ese espacio de tiempo que le llevo la creacion de su gran obra: "A Sangre Fria", publicada 6 años despues del 15 de nobiembre de 1959, la noche en la que se basa. En la pequeña localidad de Holcomb, en Kansas, la puerta de los Cuttler esta abierta, aunque estos no bajan a reciber a la amiga de la menor de la familia que esta llamando a la puerta. Con curiosidad y estralleza sube las escaleras hacia los dormitorios. El primer cuerpo sin vida que encuentra es el de Nancy. En la America urbana, entre los ambitos neoyorkinos mas selectos, el periodista y escritor Truman Capote, que disfruta y hace disfrutar a los demas con sus incesantes y comicas anecdotas se fascina por el suceso que lee en "The New York Times".
Narra el mismo y escalofriante hecho: los cuatro integrantes de una feliz familia son asesinados sin motiva aparente alguno. Junto con su amiga de la infancia Nelle Harper Lee, la cual no tardara en lograr el exito con su novela "Matar a un Ruiseñor" que esta a las puertas de publicarse, se embarca en una labor de investigacion y documentacion para un articulo delicadeza "The New Yorker" que nunca se llegara a escribir. En su lugar el escritor lograra la obra por la que habia vivido hasta entonces y que le dejara marcado e "inutilizado" desde entonces, pues nunca volvera a termina ninguna novela.
El primerizo Bennett Miller, en cuyo hacer solo tenia el documental "The Cruise", consiguio codear su experiencia en el largometraje junto con nombres del calibre de Steven Spielberg, Ang Lee, George Clooney y Paul Haggis, estando nominadas junto con las pelicula de estos ("Munich", "Brokeback Mountain", "Buenas Noches y Buena Suerte" y "Crash" respectivamente) en las categorias a Mejor Director y Mejor Pelicula. El film tambien tenia nominaciones en las respectivas a Mejor Actriz Secundaria, Mejor Guion Adaptado y Mejor Actor (como si de un "Alguien volo sobre el nido del cuco" se tratase) llevandose, merecidisimamente el ultimo y preciado galardon. Miller lleva a la gran pantalla un guion de su amigo Dan Futterman, tambien debutante en su labor. La primera reflexion que acomete la cabeza al visualizar un film como este se refiere a como un documentalista y un actor (autentica actividad a la que se dedica Futterman) consiguen la coerencia en el discurso, el logro de un diseño de produccion esmeradisimo con un presupuesto no muy olgado, la creacion de un ritmo adecuado en el film, la solidez de un proyecto interesantisimo, alejado de la compadecendcia o exaltacion de la figura protagonista en un genero deformado y prostiutido por los topicos impuestos por hollywood. 
El pelicula de Miller, consigue todos estos valores dandole un un nuevo soplo de aire fresco al hollywood actual; "Ray", "En la cuerda floja", "Cinderella Man", son ejemplos de aquello que "Truman Capote" nos ahorra, reflejos falsamente criticos que se nutren en exceso de una "transformacion" principal por parte del actor protagonista, no perdiendose en ningun momento el camino de la moralina, en ensalzamiento facil, la falsa superacion (los protagonistas caen el lo mas bajo para luego resurguir de sus cenizas transformados en aves fenix, mejores y superiores que sus viciosos y egocentricos "yo-malignos" dando una leccion de superacion y etc, etc... y esas cosas).
"Truman Capote" luce una gramatica cinematografica encomiable. La pelicula, basada en la imprescindible biografia de Gerald Clarke (un texto verdaderamente esencial para los seguidores del escritor), se centra en la creacion de una obra maestra; la novela con la que Truman Capote inuguraria lo que el llamba "non fiction novel" o novela de no ficcion, una narrativa que antepone el trato de los hechos reales, aunque se traten de manera literaria. Este "escultor de las palabras", esencial personaje de la sociedad mas altruista del momento embarca un viaje a la america rural que, aunque con un recelo inicial y un frio recibimiento (un diminuto periodista homosexual y sofisticado introducido en un abrigo de camello y una bufanda de bergdorf) sabe ganarse por medio de sus inconfudibles anecdotas (le vale tanto recopilar sucesos de "La Burla del Diablo" como de la muerte de su madre). 
Consciente de que lo que tiene entre sus manos sera una obra maestra emprende un exaustivo estudio de los crimenes, pregunta e interroga a aldeanos y se valiendose de amistades viejas y nuevas (el sheriff del condado o el detective encargado del caso; Al Dewey) para llegar hasta la pareja criminal: Perry Smith y Dick Hickock. La pelicula se centra fundamentalemente en ese proceso de interectuacion con ese personaje que impresiona a Capote que es Perry Smith. Dueño de unos tortuosos recuerdos (maltratado por las monjas del orfanato en que se crio a la muerte de su alcholica madre, no es capaz de aguantar el dolor de sus piernas sin ingerir constantemente aspirinas, ya que quedo tullido tras un accidente de moto), sufrio el habandono de su madre mientras ellas se dedicaba a sus aventuras amorosas por entero. Truman no puede evitar compadecerse e identificarse ("es como si Perry y yo hubiéramos crecido en la misma casa, y él hubiera salido por la puerta de atrás, y yo por la de delante"). Aunque la presencia de Truman Capote es, obviamente, total y absoluta en toda la pelicula, los personajes secundarios otorgan algo mas que unos rostros con los que el protanista habla. 
Geniales composiciones son la de Clifton Collins Jr. como Perry Smith (realmente inolvidable cuando relata los asesinatos), Catherine Keener como esa cofidente-guardaspaldas que era para Capote Harper Lee, Bruce Greenwood como el eterno amante Jack Dumphy, Chris Cooper en el papel del inspector Al Dewey, Mark Pellegrino como Dick Hickock (a mi parecer uno de los puntos que se podria ver como negativo en la pelicula es lo poco que da de si el personaje, haciendo inevitable que comparada con la composcion que hizo en su dia Scott Wilson, salga perdiendo) o Bob Balaban como el editor William Shawn son algunos de los caracteres que secundan con brillantez la funcion. Pero sin duda la pelicula perdudara por la clase interpretativa de Philip Seymour Hoffman regala para la posteridad. Absorviendo toda la gesticulacion del escritor, consigue no caer ni en la imitacion facil ni en la grotesca actuacion para convencernos que todo lo que hace, lo hace el auntentico y genial escritor. Una actuacion modelica, inolvidable por la absorcion del personaje, dando lugar a una pieza de obligatoria vision en version original, pues perderse la voz o el mimetismo de Hoffman seria algo catastrofico.
"Truman Capote" destaca tambien por unos aciertos en todas las facetas artisticas que son imposibles que me pase por alto. Miller le otorga una cadencia lenta, sosegada y ordenada a la pelicula de una manera que resulta idonea. Capta con la belleza y sensibilidad visual adecuada la "America profunda", consiguiendo cierto lirisno, que se palpa, pero ni empalaga ni distrae al espectador.
Nos sorprende con arriesgados e impecables movimientos de camara, como es el caso de la ultima escena que tiene Capote con los dos presidiarios, a una hora de se ejecucion, donde rueda en una sola secuencia con camara movil todos los acontecimientos; asi como se vale del montaje en las conversaciones del escritor con Perry Smith en su celda, algo que podia haber sido una facil manera de caer en el estilo telefime y lastar el metraje, pero la habilidad de los cortes y la habilidad de los primero planos los salvan del tedio. Tanto Miller como Futterman respetan la obra del escritor y al igual que como hiciera Richard Brooks en su imprescindible adapatacion de la novela de "A Sangre Fria" (sin duda todo un referente para la cinta si es que tiene que haber alguno) priman un tratamiento psicologico de las acciones y deciden dejar los crimenes para casi el final del film, consiguendo que el espectador no juzgue a los asesinos y una barrera de prejuicios le impida verlos como otra cosa que frios psicopatas. Los crimines que le confiesa el Perry Smith de Miller a Capote rememoran y a la vez reinventen los que comete el Perry Smith de Brooks (como el hiciera a su vez en su momento con su adaptacion).
Cada atrocidad esta filmada de manera diferente, no son solo ejecuciones macabras, y al igual que Brooks, aunque no flaque cuando quiere mostrarse en toda su esplicitud, prefiere la insinuacion logrando un resultado impecable. La fotografia, que corre a cargo de Adam Kimmel (que tiene un cameo como el fotografo Richard Avedon, otro de esos ilustres personajes que formaban parte del la "aristocracia" del momento y que fotografio para Truman Capote lo relacionado con el caso), un habitaual en el cine de Ted Demme, que conjuga perfectamente con lo que Miller y Futterman quieren contar, utilizando un objetivo de maxima amplitud casi en los momentos mas claustofobicas (como en las escenas de la carcel), valiendose de una paleta de colores grises (con una eliminacion total de los colores fuertes, en especial el rojo, que consigue que sea mayor su acentuacion en le momento que aparece, pues dicho color solo se ve en la elaboracion de los asesinatos en forma de sangre) que fundamenta y consolida la puesta en escena del film.
Una muy recomendable pelicula sobre una de las grandes obras de la comunicacion que firmo un gran comunicador. Con unos valores cinematografico intachables, con una labor por parte de unos novatos como eran Bennett Miller y Dan Futterman dignisima y sobre todo con una de las mejores interpretaciones de la temporada. Una revision de los pasados Oscar sobre los que cae una sombra que es "La Reina" de Stephen Frears, otro biopic con unos ingredientes muy (demasiado) similares. Y es que con que 1 de cada 5 arriesge y se comprometa ya debe de ser suficiente.
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